МУЗЫКОВЕДЕНИЕ

Content

О СООТНОШЕНИИ РЕПРОДУКТИВНЫХ И КРЕАТИВНЫХ СПОСОБНОСТЕЙ В УЧЕБНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ МУЗЫКАНТА

СЛОНИМСКАЯ Р.Н.

В предлагаемой статье рассматриваются взаимосвязи репродуктивных и креативных способностей в музыкальной деятельности. При этом в учебной деятельности соотношения репродуктивных и креативных способностей представляются проблемой, которая решается музыкантами практиками повседневно. Рассматриваются различные точки зрения на соотношения этих способностей в теории психологии и психотехнологиях, а также в музыкознании.

ОБУЧЕНИЕ ПЕВЧИХ КАПЕЛЛЫ ГРАФА Д.Н. ШЕРЕМЕТЬЕВА В 50-Е ГОДЫ XIX ВЕКА

ЗИНГАРЕНКО А.А.

В статье говорится об обучении певчих Шере-метевской капеллы выдающимся педагогом XIX века Г.И. Ломакиным. Процесс обучения воссоздается по пособиям Г.И. Ломакина, а также архивным документам, таким как расписание певческих занятий, отчеты о проведенных уроках, практические рекомендации, предназначенные певчим и т. д. На основе указанных материалов устанавливаются сроки обучения, его приемы, навыки, приобретаемые певчими во время обучения, объем музыкально-теоретических сведений, которыми обладали певчие хора графа Д.Н. Шереметева. В результате делается вывод о том, что в 50-е годы XIX века обучение в капелле находилось на высоком уровне, благодаря чему хор достиг большого исполнительского мастерства.

ДИАЛОГИ СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА. К.Д. БАЛЬМОНТ И А.Н. СКРЯБИН

ПОТЯРКИНА Е.Е.

Статья посвящена взаимодействию двух центральных фигур серебряного века - Бальмонта и Скрябина. Рассматривается их непосредственное общение, сходство эстетических позиций, а также влияние поэзии Бальмонта на литературное творчество Скрябина.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ АЛ-АНДАЛУС (НА МАТЕРИАЛЕ СРЕДНЕВЕКОВЫХ ИСТОЧНИКОВ)

СЕРГЕЕВА Т.С.

Статья посвящена музыкальным инструментам | средневековой Андалусии (VIII - XV веков). Автор [реконструирует процессы адаптации и трансфор- мации арабского инструментария в ал-Андалус на материале средневековых испано-магрибских ис- точников (включая трактаты, поэтические, иконог- рафические памятники и др.).

ПЕРВАЯ РУССКАЯ СИМФОНИЯ ДЛЯ ДУХОВОГО ОРКЕСТРА - ДЕВЯТНАДЦАТАЯ СИМФОНИЯ НИКОЛАЯ МЯСКОВСКОГО В КОНТЕКСТЕ "ДЕМОКРАТИЧНОЙ" ЛИНИИ ЕГО СИМФОНИЗМА

СУЮЧБАКИЕВА Т.К.

Публикация посвящается неизученному произведению Н.Я. Мясковского - его Девятнадцатой симфонии, которая явилась первой русской I симфоний для духового оркестра. Произведение I рассматривается в контексте стиля композитора, а также в контексте эпохи, на которую пришлись жизнь и творчество Мясковского.

СТРУКТУРНАЯ СОНОРИКА ЯНИСА КСЕНАКИСА

ДУБОВ М.Э.

Янис Ксенакис, один из первооткрывателей сонорного письма, создал оригинальную технику композиции, основанную на применении структурных методов. Некоторые из них, наиболее характерные, рассматриваются в статье в контексте всего творчества композитора.

"ERBARME DICH " И. С. БАХА В ФИЛЬМАХ А. ТАРКОВСКОГО. ЧТЕНИЕ - СЛЫШАНИЕ - ВИДЕНИЕ

КОНОНЕНКО Н.Г.

В статье исследуется эволюция интерпрета-[торской стратегии А.Тарковского в отношении | музыкального материала арии "Erbarme dich" из | "Страстей по Матфею" И.С. Баха

О КОМПОЗИТОРСКОЙ ИНТЕРПРЕТАЦИИ МОЦАРТА: ДИАЛОГ НА ГРАНИ ВЕКОВ

РОГОЖНИКОВА B.C.

В. А. Моцарт является композитором, творчество которого с течением времени не теряет своей актуальности. Музыканты последующих эпох не только пристально изучают наследие венского классика, но и используют тексты его сочинений в собственных опусах. Данная статья представляет собой анализ некоторых произведений отечественных и зарубежных композиторов, основанных на моцартовском материале и созданных на рубеже XX - XXI веков.

ЦИКЛЫ ФОРТЕПИАННЫХ МИНИАТЮР ДЬЁРДЯ КУРТАГА

АЛЮШИНА О.С.

Статья посвящена фортепианному творчеству I Д. Куртага. В ней впервые дается представление о творческом методе композитора, его циклических 1 композициях, способах драматургического решения цикла, методах работы с тематизмом, его фор-| мированием и развитием

"МОСКОВСКАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ: МАТЕРИАЛЫ И ДОКУМЕНТЫ"

ДУКОВ Е.В.

"ДИСПЕРСИЯ СВЕТА" В СОНОРИСТИЧЕСКИХ КОМПОЗИЦИЯХ В. ЛЮТОСЛАВСКОГО И К. ПЕНДЕРЕЦКОГО

ПАХОМОВА О.В.

Статья посвящена выявлению общих принципов распространения звука и света в сонористических композициях В. Лютославского и К. Пенде-рецкого на примере явления дисперсии.

ГОЛОС В КИТАЙСКОЙ НАРОДНОЙ ПЕСНЕ

ЧЖАН СУХУА

Настоящая работа посвящена исследованию феномена человеческого голоса в контексте китайской цивилизации и, в частности, народного музыкального творчества. Как воплощение идеи Универсальной вибрации человеческий голос выполняет в мировой гармонии свою собственную функцию. В связи с этим автор статьи предлагает рассматривать звучание голоса в качестве главного типологического признака в процессе система- тизации и классификации типов и жанров китай- ской народной песни.

О СУДЬБЕ "ОПУСА" В МУЗЫКАЛЬНОМ АВАНГАРДЕ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XX ВЕКА

МЕШКОВА А.С.

Одна из установок музыкального авангарда второй половины XX века- это сознательная модифкация "произведения" как господствующей в течение нескольких веков формы существования музыки. На основании проделанного анализа формы бытия сочинения в алеаторическом направлении | авангарда автор приходит к заключению о ее двойственном статусе: она сохраняет основные признаки "произведения", но в то же время опирается на импровизацию, не свойственную ему, тем самым лриближаясь к "внеопусным" формам.

This content is a part of the Cultural studies collection from eLIBRARY.
If you are interested to know more about access and subscription options, you are welcome to leave your request below or contact us by eresources@mippbooks.com

Request