МУЗЫКОВЕДЕНИЕ

  • Издатель Общество с ограниченной ответственностью Издательство Научтехлитиздат
  • Страна Россия
  • Ссылка https://elibrary.ru/title_about.asp?id=11987

Содержание

ВЫДАЮЩИЕСЯ ФРАНЦУЗСКИЕ ОРГАНИСТЫ XX ВЕКА: МОРИС ДЮРУФЛЕ (1902-1986)

ГЛАЗКОВА Ю.В.

Статья посвящена выдающемуся музыканту, органисту, композитору, общественному деятелю, профессору Парижской консерватории - Морису Дюруфле. Во вступлении подробно освещены основные доступные источники - как российские, так и зарубежные - содержащие какую-либо информацию о Дюруфле, с оценкой полноты и достоверности этой информации. Список этих источников говорит о том, что творчество музыканта недостаточно изучено, причем не только, в России, но и в его родной Франции. Автор статьи освещает творческий путь музыканта, некоторые детали его биографии, а также дает портрет Дюруфле-органиста. В тексте приводятся высказывания самого Дюруфле, его жены и коллеги Мари-Мадлен, а так же его учеников, иллюстрирующиевзглядымузыкантанаисполнительствовцелом, а так же на исполнение его собственных органных сочинений в частности.

ИГОРЬ СТРАВИНСКИЙ - РИХАРД ШТРАУС: К ПРОБЛЕМЕ ДИАЛОГА КУЛЬТУР В МУЗЫКЕ ХХ ВЕКА

БРАГИНСКАЯ Н.А.

В настоящей статье сквозь призму взаимодействия разных композиторских школ рассматривается вопрос отношения Игоря Стравинского к творчеству крупнейшего немецкого мастера ХХ века - Рихарда Штрауса. На основе анализа документальных источников (писем, интервью, свидетельств современников) вскрываются не только зоны конфронтации, но и точки соприкосновения эстетических миров двух авторов, вплоть до парадоксальных интертекстуальных параллелей между партитурами «Саломеи» и «Весны священной».

ИРКУТСКАЯ ОПЕРНАЯ ТРУППА 1936-1938 ГГ

КОЛОКОЛЬНИКОВ И.А.

Статья посвящена работе Иркутской оперной труппы, созданной в 1936 г. на базе Восточно-Сибирского радиокомитета. Труппа объединила сильных оперных и балетных артистов, приехавших из разных городов страны. Работой труппы руководил одаренный дирижер К.Ф. Брауэр, ученик Н.А. Римского-Корсакова. Примечательно, что некоторые участники иркутской оперы ранее работали в Большом театре. Деятельность труппы была ярчайшим явлением в музыкальной жизни Восточной Сибири. Вполне вероятно, что на базе этого объединения мог возникнуть полноценный оперный театр. Однако политические репрессии, коснувшиеся ведущих работников объединения, помешали реализации данного замысла. Авторомнастоящейстатьивпервыепредпринятапопыткадетальногоизученияработыиркутскойопернойтруппы. Входе исследования велась работа в ряде государственных архивов (РГАЛИ, ГАИО, ГАНИИО). Была также установлена связь с участником иркутской оперной труппы - артистом балета З.А. Монковским, проживающим в Санкт-Петербурге. Он познакомил автора статьи с уникальными документами из личного архива.

МЕЖДУНАРОДНАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ «ИСКУССТВО ВЕДЕНИЕ В КОНТЕКСТЕ ДРУГИХ НАУК В РОССИИ И ЗА РУБЕЖОМ: ПАРАЛЛЕЛИ И ВЗАИМОДЕЙСТВИЯ» (13-18 АПРЕЛЯ 2015 ГОДА)

КОНСОН Г.Р.

МИСТЕРИАЛЬНОСТЬ В «ПЕРСЕФОНЕ» И. СТРАВИНСКОГО -А. ЖИДА: СПЕЦИФИКА ВОПЛОЩЕНИЯ

КУРАНОВА Ю.А.

Статья посвящена проблеме воплощения мистериальности в мелодраме «Персефона» (1933-1934) Игоря Стравинского, созданной в неоклассический период творчества. Обращение композитора к мистерии представляется устойчивой тенденцией в музыкальной культуре XX века. В произведении рассматриваются черты двух моделей мистерии -языческого священнодействия древних греков (то есть Элевсинских мистерий) и жанра западно-европейского религиозного (христианского) театра Средневековья. Особое внимание уделяется их отличительным свойствам, а также их общим, архетипическим признакам. В качестве основного метода анализа сочинения избран компаративистский подход. Кроме моделей мистерии сравниваются также два литературных источника. Это гимн Гомера «К Деметре» и основанное на его содержании либретто Андре Жида. Дополнительные свойства моделей мистерии обнаруживаются через мотивы-символы Сна, Видения, Света и Зерна, характеризующиеся определенными комплексами музыкальных средств. Последние два мотива-символа помогают выявить архетипические черты двух моделей мистерии.

О РИТМИЧЕСКИХ ТИПАХ СВАДЕБНЫХ ПЛАЧЕЙ ТАТАР-МИШАРЕЙ

ШАРИФУЛЛИНА Н.М.

Среднее Поволжье и Приуралье - территория, традиционная культура которой сложилась под воздействием разных переселенческих групп и этносов. В статье рассматриваются особенности функционирования фольклора татар-мишарей, проживающих в данном регионе. Объектом исследования является свадебный обряд и жанр причитаний, связанный с этим ритуалом.

ФОРТЕПИАНО В КАМЕРНО-ИНСТРУМЕНТАЛЬНОМ ТВОРЧЕСТВЕ О. МЕССИАНА

ЛОПУШАНСКАЯ С.М.

Настоящая статья посвящена роли фортепиано в камерно-инструментальных сочинениях Оливье Мессиана. В ней анализируются вопросы, связанные с трактовкой рояля, его функциями и взаимодействием с партнерами по ансамблю. Особое внимание обращается на реализацию цветовых представлений композитора средствами клавишного инструмента. Автор заключает, что фортепиано в ансамблях Мессиана - инструмент неотъемлемый, по возможностям реализации цветовых представлений Мессиана значительно превосходящий мелодические инструменты. С точки зрения характера взаимодействия инструментов в ранних опусах основу составляет диалог с опорой на интонационно-тембровое имитирование, поочередное проведение тем, присутствующий также и в более позднем сочинении «Черный дрозд». Начиная с «Квартета на конец времени», становится заметным принцип противопоставления фортепиано остальным участникам ансамбля, характеризующийся фактурной индивидуальностью партий, отсутствием общего тематизмас партнерами. Фортепиано зрелого периода Мессиана - это красочный звуко - изобразительный инструмент, призванный выражать различные состояния, в связи с чем его трактовка варьируется от инструмента абсолютно безударного до ударно-сонорного и нарочито ударного.

ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ОБРАЗ И ЕГО МУЗЫКАЛЬНОЕ ВОПЛОЩЕНИЕ (НА ПРИМЕРЕ МОТЕТА XIII ВЕКА)

РУМЯНЦЕВА М.А.

Настоящая статья посвящена средневековому искусству. На примере мотета XIII века, трехголосной текст о музыкальной миниатюры, рассматривается вопрос художественного образа и его музыкального воплощения. В качестве иллюстративного материала анализируется мотет «Mors» из манускрипта Bamberg Ed. IV. 6 «100 мотетов XIII века» (в транскрибированном варианте нотной записи, выполненной французским ученым П. Обри). В статье затрагивается следующие вопросы: как раскрывается художественный образ произведения, имеющий в голосовых партиях разные тексты и образующий при этом единую миниатюрную композицию; что является типичным и нетипичным в данном мотете; какими музыкальными средствами достигается художественная целостность мотета «Mors».

Содержимое этой страницы является частью Культура и культуроведение коллекции из eLIBRARY.
Если вам интересно узнать больше о возможностях доступа и подписки, вы можете оставить свой запрос ниже или связаться с нами по адресу eresources@mippbooks.com

Запрос