• Издатель Общество с ограниченной ответственностью Издательство Научтехлитиздат
  • Страна Россия
  • Ссылка https://elibrary.ru/title_about.asp?id=11987

Содержание

ДЕСЯТЬ ЭТЮДОВ ДЛЯ ВИОЛОНЧЕЛИ СОЛО СОФИИ ГУБАЙДУЛИНОЙ: К ВОПРОСУ ИНТЕРПРЕТАЦИИ МУЗЫКАЛЬНОЙ ФОРМЫ

ШЕВЦОВА И.В.

Актуальность подробного анализа формы Десяти этюдов для виолончели соло С. Губайдулиной обусловлена существенными сложностями исполнительской интерпретации музыкального смысла произведения. Наличие внутри него микроциклов, зеркально-симметричные названия частей, жанровые ассоциации с частями сонатного цикла, единое интонационное зерно и тональный план позволяют рассматривать сочинение как цикл. Основной драматургической идеей каждой части становится выявление выразительных возможностей виолончели, заключенных между противоположными по смыслу приемами звукоизвлечения ( staccato - legato, sul tasto - sul ponticello и т.д.). В музыкальном языке сочинения формируются элементы, которые приобретут символическое значение в более поздних произведениях композитора. Сочетание новаторского содержания и классического структурного каркаса позволяют включить Десять этюдов в перечень лучших сочинений для виолончели соло XX века.

ЖАНР ДУХОВНОГО СТИХА В ТВОРЧЕСТВЕ ВАЛЕРИЯ КАЛИСТРАТОВА

ТИХОНОВА Ю.В.

Путь развития новейшего фольклоризма ознаменовался актуализацией русского религиозного фольклора (творчество Г. Свиридова, Ю. Буцко, Р. Щедрина и других композиторов). В статье рассматриваются причины внимания к жанру духовного стиха в русле стилевых взаимодействий второй половины ХХ века. Особенности современного использования жанра духовного стиха раскрываются на примере творчества В. Калистратова в сочинениях крупной формы - оратории«Плач Земли» и концерте «Покаяние». Анализируются поэтические источники, система выразительных средств (лад, гармония, фактура, динамика). Как характерная особенность творческого метода композитора выделяется прием полицитирования. В ряду новейших средств - полиладовость, хоровые кластеры. Сценический концерт «Покаяние» рассмотрен в связи с актуальным жанром хорового театра; анализируются звукоизобразительные приемы, а также приемы аутентичного исполнения на основе региональных традиций.

КОМПЬЮТЕРНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ ЗВУКОРЯДОВ КАЗАХСКОГО КЫЛ-КОБЫЗА

УТЕГАЛИЕВА С.И., ХАРУТО А.В.

В работе впервые представлены полученные результаты замеров высот отдельных звуков и звукорядов на казахском кыл-кобызе, двухструнном смычковом хордофоне. Измерения проведены с помощью компьютерной программы SPAX, разработанной А.В. Харуто, зав. научно-исследовательским центром музыкально-информационных технологий МГК им. П.И. Чайковского.Автором предпринята попытка выявить звуковой строй музыкального инструмента, его особенности. Измерялись высоты ступеней двух звукорядов; интервалы, полученные на кыл-кобызе, сравнивались с чистым, пифагорейским и равномерно-темперированным строями. Записи производились от исполнителей А. Карсакбаевой и С. Ибраим. Инструменты изготовлены мастерами К. Казакбаевым и С. Умбетбаевым. Результаты измерений отражены в графиках и таблицах.Звукоряд кыл-кобыза содержит интервалы разных строев (чистого, пифагорейского и равномерно-темперированного) при преобладании чистого строя. Тоны, извлекаемые на кыл-кобызе, частично входят в европейскую 12-тоновую систему и формируют свою сетку частот.

МИНЕЯ ОБЩАЯ НОТИРОВАННАЯ - РУССКАЯ БОГОСЛУЖЕБНАЯ КНИГА

МИНЧЕНКОВА Н.Г.

Статья представляет собой первое специальное исследование, посвященное нотированной Минее Общей - русской певческой книге XVI - XIX вв. Рассматриваются палеографические особенности рукописей, структура и состав книги, приводится периодизация рукописных списков: средневековый период (конец XVI - начало XVII веков), кульминационный период (вторая половина XVII - начало XVIII вв.), старообрядческий (XIX век). Прослежена преемственная связь Минеи Служебной с Минеей Общей, которая проявилась на уровне названия книги и фиксации певческого материала по праздникам неподвижного календаря. Истоки книги лежат в греческой и болгарской общей службе. Выявлен один из самых ранних русских списков певческой книги, в котором есть песнопения с ремаркой «общий» - Стихирарь Минейный 1380 г., созданным Епифанием Премудрым. Автор показывает развитие характерных интонационных формул и описывает стилистику песнопений от Средневековья до современного периода на примере службы мученице единой.

НАСЛАЖДЕНИЕ КОНТРАПУНКТОМ: О СОЧЕТАНИИ УЧЕНОСТИ И ГАЛАНТНОСТИ В НЕМЕЦКОЙ МУЗЫКЕ СЕРЕДИНЫ XVIII ВЕКА

ВЕЛИКОВСКИЙ А.Ю.

Настоящая статья посвящена феномену, который обнаруживается в немецкой музыкальной теории и практике середины XVIII века и заключается во взаимодействии и сочетании эстетически разнополярных явлений - контрапунктической учености и новомодной галантности. Используя словосочетания «галантные фуги», «галантные имитации», «галантный контрапункт» и т.д., авторы немецких трактатов (Вальтер, Маттезон, Марпург и др., в особенности, Кванц) подчеркивают, что и полифония (ассоциируемая у современников с музыкой прошлого) может услаждать слух, будучи в определенных случаях нежной, приятной и естественной. Один из «королей» галантного стиля Г. Ф. Телеман в цикле «Мелодичных канонов» смело соединяет строгую полифоническую форму с разнообразными элементами galanterie. Подобное сочетание присутствует и в музыке И. С. Баха, особенно в его позднем творчестве («Гольдберг-вариации», «Канонические вариации», «Музыкальное приношение» и др.), показывающем, что композитор действовал вполне в русле тенденций своего времени.

СТОХАСТИЧЕСКАЯ КОМПОЗИЦИЯ КСЕНАКИСА: ВЫЧИСЛЕННАЯ СЛУЧАЙНОСТЬ

ПЕРЕВЕРЗЕВА М.В.

Под влиянием научных теорий и философских учений в композиторской практике ХХ века и, в первую очередь, в творчестве Яниса Ксенакиса возникла стохастическая музыка (от греч. στοχασμός - догадка), в которой организация звукового материала в определенной мере основана на методе статистического распределения элементов (параметров звука, частей формы и др.). Стохастический метод сочинения Ксенакиса имел прочный философский фундамент, заставивший его переосмыслить художественный опыт и предложить новую творческую парадигму, не встречавшуюся в искусстве прошлого. По его убеждению, эта техника письма отражает базовые принципы развития сущего, которым композитор стремился следовать в музыке. Кроме того, он обратился к стохастической музыке в поисках новой выразительности и звуковой материи, соответствующей его внутреннему мироощущению и художественно-эстетическим взглядам, которые рассматриваются в данной работе.

Содержимое этой страницы является частью Культура и культуроведение коллекции из eLIBRARY.
Если вам интересно узнать больше о возможностях доступа и подписки, вы можете оставить свой запрос ниже или связаться с нами по адресу eresources@mippbooks.com

Запрос