МУЗЫКОВЕДЕНИЕ

  • Издатель Общество с ограниченной ответственностью Издательство Научтехлитиздат
  • Страна Россия
  • Ссылка https://elibrary.ru/title_about.asp?id=11987

Содержание

ГАРМОНИКА В КОНТЕКСТЕ ЧЕРКЕССКИХ (АДЫГСКИХ) ОБЫЧАЕВ И ОБРЯДОВ: ФУНКЦИИ И СЕМАНТИКА (ИСТОРИЧЕСКИЙ И ЭТНОГРАФИЧЕСКИЙ ОБЗОР)

ГУЧЕВА АНДЖЕЛА ВЯЧЕСЛАВОВНА, БУХУРОВ МУХАМЕД ФУАДОВИЧ, ГУЛИЕВА (ЗАНУКОЕВА) ФАРИЗАТ ХАСАНОВНА, ДЗУГАНОВ ТИМУР АЛИКОВИЧ, БЕРЕЗГОВ БАРАСБИ НАЖМУДИНОВИЧ

Статья посвящена рассмотрению значения гармоники в культуре адыгов конца XIX - начала XX вв. Авторами изучаются основные вопросы, связанные с появлением и распространением данного вида инструмента среди адыгов и других народов Северного Кавказа, а также роль и функции в повседневной жизни общества. Особое внимание уделено обрядам и обычаям, в которых отражены особенности «мужской» и «женской» исполнительской традиции, в частности, рассматриваются обряды приобретения, украшения и хранения гармоники, обычаи, связанные с приглашением гармониста на свадьбу, гармонистки на танец, а также вопросы, определяющие статус мастера-исполнителя.

ИЗДАТЕЛЬСКАЯ ПОЛИТИКА РЕНЕССАНСНОГО НОТОПЕЧАТНИКА: ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ ОТТАВИАНО ПЕТРУЧЧИ ДЕИ ФОССОМБРОНЕ

ПАНКИНА ЕЛЕНА ВАЛЕРИЕВНА

Статья посвящена отдельным аспектам проблематики «музыкальной повседневности» эпохи Ренессанса, а именно некоторым факторам развития нотопечатания, к которым автор относит наличие и характер лицензии (привилегии), финансовые и организационные условия, технологии печати. Реализация данных факторов рассмотрена на примере деятельности выдающегося издателяОттавианоПетруччи. Материалисследованиясоставилряд документов: прошенияПетруччи к венецианской Синьории (1498, 1514), привилегия, полученная им от папы Льва X (1513), а также посвящения Петруччи и Бартоломео Будрио, адресованные Джироламо Донато и опубликованные в собрании «Harmonice musices Odhecaton» (1501). Документы содержат отдельные характеристики собраний Петруччи, оценки его технологического новаторства, а также юридические основы работы нотоиздателей и книготорговцев в условиях временных монополий на определенные виды изданий и конкуренции, - в данном случае Петруччи и Андреа Антико. В широком жанровом спектре изданных Петруччи собраний выделены одиннадцать книг фроттол (1504-1514), ставших в свое время новым видом нотной продукции, ориентированной на массовый спрос, в выпуске которой Петруччи занял лидирующее положение. Указаны некоторые отличительные черты Петруччи-нотопечатника: ярко выраженная периодизация и жанровая динамика выпущенных собраний, самостоятельный характер работы с финансовым и редакторским сотрудничеством в отдельных изданиях, освоение различных способов реализации нотной продукции, фрагментарное обращение к немузыкальным изданиям, совмещение издательской и общественно-политической деятельности.

К ИСТОРИИ СОЗДАНИЯ ЦЕНТРАЛЬНОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ ШКОЛЫ ПРИ МОСКОВСКОЙ КОНСЕРВАТОРИИ

АДИЩЕВ ВЛАДИМИР ИЛЬИЧ

В статье обосновывается тезис о том, что создание Центральной музыкальной школы при Московской государственной консерватории в решающей степени было связано с деятельностью Особой детской группы, существовавшей в данномвузе. Раскрываютсяорганизационныеисодержательныеаспектыеедеятельности. Показывается, чтовОсобойгруппе получало общее и музыкальное образование небольшое число особо одаренных детей с перспективой последующего их обученияв консерватории. Образовательная деятельность в группебыла ориентирована на всестороннее развитие учащихся, бережное отношение к индивидуальности каждого ребенка. С детьми работали ведущие профессора и преподаватели консерватории. Группе оказывалась разносторонняя помощь со стороны государства. Все это приводило к получению высоких образовательных результатов. Позитивный опыт деятельности Особой группы убеждал в необходимости расширения масштаба работы с одаренными детьми, организации специального учебного заведения. Такое заведение - Центральная музыкальная школа - было создано в 1935 г. путем объединения Особой детской группы и Детского отделенияконсерватории. Взаключениистатьиделаетсявыводотом, чтоОсобаядетскаягруппа, несмотрянанепродолжительный период существования, внесла свой вклад в отечественное музыкальное образование: подготовила создание уникального образовательного учреждения - Центральной музыкальной школы при Московской консерватории и примером своей эффективной деятельности поставила в середине 1930-х годов на повестку дня вопрос о необходимости создания специальных музыкальных школ для одаренных детей при других консерваториях страны.

НЕНАЗВАННЫЙ ЮБИЛЕЙ ГЛИНКИ: К 200-ЛЕТИЮ «ПРОЯВЛЕНИЯ ПЕРВОГО МУЗЫКАЛЬНОГО ЧУВСТВА»

ФРОЛОВ СЕРГЕЙ ВЛАДИМИРОВИЧ

200 лет назад в жизни Михаила Глинки произошло событие, которое он назвал «проявление первого музыкального чувства». Оно было спровоцировано слушанием «квартета Крузеля с кларнетом». С этого момента будущий основоположник русской классической музыки «страстно полюбил музыку». Анализ музыки квартета Крузеля, впервые произведенный в данной публикации, позволил высказать некоторые соображения, относительно того, благодаря чему именно это сочинение инициировало дальнейшие музыкальные интересы Глинки. Одновременно обозначились интонационные следы, оставленные им в музыке самого Глинки.

ОБ ОДНОЙ ОСОБЕННОСТИ КАДЕНЦИОННЫХ ФОРМУЛ ВИЗАНТИЙСКИХ САМОГЛАСНЫХ СТИХИР

ЩЕПКИНА НАДЕЖДА АЛЕКСАНДРОВНА

В настоящей статье предпринято исследование поэтического имелодического своеобразия самогласных песнопений, на которое до сих пор не обращалось внимание. На основании наблюдений над праздничными самогласными стихирами автором сделан вывод о применении гимнографами и мелургами формулы, выступающей с особой функцией главной кадансовой рифмы. Признаками ее являются: 1. Это обязательно конечная формула; 2. Опора на ладовый устой ихоса; 3. Употребление в песнопении два и более раз; 4. Строки поэтического текста, распетые данной формулой, часто обильно снабжены различными приемами организации поэтического текста - от звукописи до рифм. В паре с главной кадансовой рифмой могут работать еще одна-две аналогичные формулы, задача которых - «высвечивание» дополнительных смыслов и акцентов вербального текста.

О КОНЦЕПЦИИ ВТОРОГО КОНЦЕРТА ДЛЯ ФОРТЕПИАНО С ОРКЕСТРОМ С.В. РАХМАНИНОВА В ТРУДАХ РОССИЙСКИХ МУЗЫКОВЕДОВ

КОНСОН ГРИГОРИЙ РАФАЭЛЬЕВИЧ

Новизна статьи состоит в освещении тех сторон рахманиновской музыки, которые в свое время прошли мимо вниманиякорифеев отечественногомузыкознания, в частности, трагическойконцепцииВторого концерта для фортепианосоркестром. ГипотезойвисследованииявляетсяидеяоналичиивКонцертеавтобиографическихчертРахманинова, мысленно переживающего свою смерть и находящего в себе силы для ее преодоления. В работе использован метод целостного анализа художественных текстов.

ПО СЛЕДАМ МИХАИЛА ГЛИНКИ В ИТАЛИИ. РЕЦЕНЗИЯ НА КНИГУ Е.М. ПЕТРУШАНСКОЙ «МИХАИЛ ГЛИНКА И ИТАЛИЯ. ЗАГАДКИ ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВА»

АЛКОН ЕЛЕНА МЕЕРОВНА

Рецензируемая книга «Михаил Глинка и Италия. Загадки жизни и творчества» (М., 2009) Е. Петрушанской рассматривается как составная часть комплексного изучения путешествий Глинки, инициированного украинскими учеными С. Тышко и С. Мамаевым. В то же время здесь предложен иной подход, обусловленный противоречивым отношением композитора к итальянской музыке. Тема «Глинка и Италия» делает необходимой оценку новизны музыки композитора, успешно освоившего итальянские лекала. Рецензент дает высокую оценку герменевтическому исследованию, выполненному с привлечением концептов «свое - чужое», итальянское - русское, Восток - Запад. Достоверность его подтверждается не только обнаружением новых материалов в итальянских и отечественных архивах. В интерпретации большое значение имеют чуткость и наблюдательность автора, его деликатное отношение к внутреннему миру Глинки, знание итальянских реалий и широкий искусствоведческий кругозор. Великолепный стиль и совершенство формы вводит книгу Е. Петрушанской в число особенно ценных и незаурядных. Продуктивным оказывается внимание к буффонности Глинки, прежде недооцениваемой. Пролегомены побуждают к дискуссии, что также характеризуется как одно из важнейших достоинств исследования. Книга рекомендуется музыковедам, широкому кругу специалистов-гуманитариев, поклонникам Глинки и читателям, интересующимся культурным туризмом.

ФИЛОСОФИЯ СВОБОДНОГО ТВОРЧЕСТВА. К 100-ЛЕТИЮ КОНЧИНЫ А.Н. СКРЯБИНА (1872-1915)

СЛАВИНА ЕЛЕНА ВЛАДИМИРОВНА

В статье, посвященной памяти А.Н. Скрябина, рассмотрены философско-эстетические взгляды композитора, определившие специфику и уникальность его творчества. Для Скрябина философия явилась одним из слагаемых синтетического искусства - рациональной платформой, на которой строились музыкальные замыслы, определялись идейная канва и программа его сочинений. В «эстетически-комплексной» деятельности композитора воплотились характерные для эпохи «русскогокультурногоренессанса» представленияосистемно-творческойорганизациижизни, оназначениииприродехудожественного творчества. В сочинениях Скрябинаобнаруживается богатыйспектр идей, определяющих художественноэстетический облик России начала века. В статье проанализированы особенности философского наследия Скрябина в контексте времени, характерный язык «Записей» композитора, круг проблем, входивших в поле его зрения, эволюция взглядов, хронологически параллельная развитию русских философско-эстетических течений, сам тип художественной личности Скрябина, символичный для русской культуры начала ХХ века.

Содержимое этой страницы является частью Культура и культуроведение коллекции из eLIBRARY.
Если вам интересно узнать больше о возможностях доступа и подписки, вы можете оставить свой запрос ниже или связаться с нами по адресу eresources@mippbooks.com

Запрос